Alexander McQueen也许是最后一个敢于坚持将强硬而卓越的技法运用在服装上的设计师。后来爆发的热烈争论也正好证明了这一点，那些争论一直围绕在模特们犹如sex-doll般的嘴唇，以及有些看起来在痛苦炫耀的丑陋且对女性不敬的服装式样上。另外一些人则被壮观十足的场面震撼，这一季的作品显然能和高级定制相媲美。
这无疑意味着McQueen是奋力对抗当下时尚界所面对窘境的设计师中幸存的颓废派，舞台堆满了McQueen以往走秀残留下来的废品，T台上铺着布满裂纹的破碎玻璃。就绝大部分服装而言，它们带着20世纪里程碑式的戏剧讽刺效果：滑稽的模仿Christian Dior的犬牙格花纹新面孔和Chanel斜纹软呢套装，用刺眼的橘黄色和黑色滑稽表演穿插其中，带观众去重温McQueen自己的精彩过往。
McQueen特质中浪漫的一面并没有表现出来，这个设计师曾经给我们描画了那么多诗一般美好的景象，然而此刻那些类似愤怒、蔑视或者是充满怨恨的幽默情绪之中似乎能窥见他的退化。一些单品看起来像用塑料垃圾袋制作的，比如那两件悬垂的双面材质黑外套，还用塑料包裹的铝罐作为头饰。
尽管如此，无论什么正在烦扰着他，他也绝对不会在服装的设计结构和剪裁技法上妥协。这一季他显然放弃了典型的甲壳紧身衣，采用了纤细苗条的剪裁，像箱型茄克、透气的闪片薄丝织物裙装，还有流苏的犬牙格纹紧身衣。黑色亮片材质的纤细裙装是向YSL致敬的设计，围裹着红色衬里的兜帽头巾，优雅得适合任何场合。
最后出现的羽毛和浮雕效果的服装肯定花费了成百上千女裁缝的时间去打造，这是一个没有推动时尚界有任何创新的McQueen系列。不过他似乎暗示了一件事：倒塌的经济状况下，国家并不知道该何去何从。
