Gareth Pugh
趋势亮点：皮革质感、条纹元素、恋物主义
Gareth Pugh的2016春夏系列聚焦上世纪90年代的迷乱夜店，或是20世纪最伟大的Disco天后Donna Summer。本季仅有红白黑三色，而红色更是Gareth Pugh这一季的标志性用色，整个系列极其高调，夜店感令人眩晕。将Gareth Pugh称作伦敦时装界的“野孩子”已成惯例，但获得ANDAM大奖并得到Rick Owens与Michle Lamy庇荫的他，已经学到了线条、平衡与形状正是时装的精髓所在。而且在某种程度上，他就是伦敦的Claude Montana与Thierry Mugler，这两位以自己的时装系列定义了摩登女性的性感。
设计师用真正的铜板硬币制成类似锁子甲的服装；廓形修长但不死板。巨大的领结与领口有点像Christian Dior在1950年代特别喜爱的式样。乳胶制的高耸假发确实为整个造型增添了几分残酷元素，模特的妆容也是一样：极为夸张的眼妆画在恋物癖的乳胶面具上。
J.W Anderson
趋势亮点：轻薄材质、曲线印花、幻想空间
J.W Anderson Spring 2016 夸张巨大的羊腿袖、独特舒适的裤装、皱褶丰富的连衣裙、Kaith Haring的涂鸦，作为一名受尽瞩目的前卫时装设计师，他总能让意想不到的事物结合起来，既惊人、又迷人。实验性里还有着实穿的单品，包罗万象。
J.W Anderson本季另一个高辨识度的图案就是曲线印花。这一季，曲线印花贯穿整个秀场，变得巨大到像时装上的色块，犹如艺术化的拼色与视觉幻想化的图案。从开场第一个造型开始，这般双重气质完全注入本季时装，亵渎了饰以黑色交叉束带的漂亮粉色女学生装的纯洁。这在根本上建立起一种张力，为整季时装定调：传统礼节发生了崩溃错乱，视觉上尤可呈现为处子般的洁白裙装被笼入硅胶条带编制的网中。
