color me color mikibana，色彩是时装品牌mikibana的第一核心，与之并驾齐驱的另一品牌精髓便是艺术。“色彩与艺术”贯穿于mikibana每一季的时装设计中。在mikibana五年的发展历程中，艺术家及其艺术作品为mikibana的时装提供源源不断的灵感。每一季，mikibana从色彩艺术大师的作品中，提炼出色彩及图案，再加以发挥创新，引领风尚。
mikibana五周年“灵感”展 打造时装艺术空间
每一次设计，都是mikibana与艺术大师间的一场美丽邂逅。本次灵感展，以为mikibana提供灵感来源的各位大师的创作为蓝本，再构思演绎，成就了独特的艺术创作。它充分展现了在过去五年间艺术灵感对于品牌内涵的诠释。
mikibana五周年“灵感”展 打造时装艺术空间
mikibana五周年“灵感”展 打造时装艺术空间
[pop art的影像空间·安迪沃霍]
重复、对比的色彩，色彩交错的视觉空间，美妙的艺术旅程，mikibana2009年春夏灵感源自por art鼻祖andy warhol的作品。
[狂欢的花蕾·beatriz]
beatriz milhazes打造生动的装置艺术世界，mikibana引领时装的狂欢派对！艳丽的色彩，圆形及对称图案，活泼在层次间张扬，mikibana的时装尽情演绎热烈的巴西风情。
[后现代梦乐园·村上隆]
艺术大师村上隆（murakami takashi）通过不断重复的图案，超平面的创作手法，表现后现代艺术风格。mikibana以立体装置为蓝本，不断重复的平面图案加以立体效果，用缤纷的色彩，打造了一座后现代梦乐园。
[印象·毕加索]
将令人膜拜的艺术品，引下神坛，融入并延伸到时装设计。[印象·毕加索]这组概念展，是从毕加索画作上获取的灵感，将其解构并夸张，运用立体主义表现手法或从画作上提取一部分元素，设计的一些概念性的时装。
[身‘陷’纯粹画境·马蒂斯]
纯粹的对比色彩，透露出一种单纯而原始的稚气；拼贴技巧的运用，平面也生动。马蒂斯（henri matisse）的作品用纯粹说话！mikibana曼妙的身姿，身“陷”艺术大师马蒂斯笔下的蓝色星空，演绎关于时装的故事！
[半立体曲线·莫迪利亚尼]
圆润的曲线塑造女性体态，不合比例的长颈，失真的描绘是amedeo modigliani作品的特色。mikibana将大师的创作风格进行深化，将立体曲线配特长的线条融入概念时装的设计中，营造半立体的曲线效果
穿梭于艺术之林，徜徉于色彩的世界，mikibana为我们打造的是一个缤纷世界。无论过去或现在，mikibana的时装都将立足色彩，秉承艺术的品牌内涵。从andy warhol、beatriz、村上隆、毕加索、matisse到modigliani，或者以后的某些大师，都为mikibana的时装注入强大的文化力量。mikibana向大师致敬，向艺术致敬！
