新锐设计师万一方(Yifang Wan)
新系列：弱化配饰突出服装
记者：这一季的创作灵感是什么?
万一方：在最开始的时候搜集了一些50年代的资料，比如那个年代的泳装。Vintage的老照片中有很多拿着毛巾穿泳装的女士。这一季在剪裁上可以看到很多用在泳装上的镂空和垂坠设计。而且还做了很多像泳装一样的设计，比如修身是胸衣，高腰短裤。因为很多原因有一些设计没有在这季的T台上进行出现，不过到时候巴黎进行showroom展览时大家就可以看到。
记者：就像你刚才提到的，这一季的作品中有很多褶裥的垂坠设计，这种元素是第一次出现在你的作品中吗?
万一方：很多时候我们不会刻意的去运用某个元素，许多元素的出现，都是基于设计的主题。我们从来不会盲目的去追求潮流或者在意先前有哪位设计师用过类似的元素，所有的设计与潮流没有关系。
记者：这一季在风格和剪裁上与之前的作品相比有很多变化，为什么会有这样的一个变化?
万一方：我觉得整个系列还是有着非常强烈的“我”的风格。区隔于之前系列的变化，我觉得环境对我起了非常大的作用和影响。在准备这一季系列的时候正好是夏天，我回国探望父母。也是这六，七年来我第一次在中国度过的一个夏天。真真切切感受到了夏天的温度和热情。忽然觉得夏天是一个需要尽情的展现自我的时期。所以有很多高开叉，裸露和飘逸感的设计。
记者：这一季的配饰好像除了墨镜，没有了之前那么夸张的?
万一方：我知道大家都对我出配饰作品有所期待，但是我想告诉大家设计配饰并不是为了让配饰作为作品的一个噱头。我所要表达的设计理念在我的衣服结构，比例和面料里也能够找到。看到很多女生穿我前几季的作品，并没有搭配原有的配饰，而是自己进行了其他的造型，同样非常的得体，漂亮。
我认为衣服本身是很大方的，只是有了夸张的配饰后抢去了衣服本身的注意力。说到底，我终究是个服装设计师，配饰是用来配合我作品，传达设计理念的。也正是因为自己非常喜欢雕塑，热爱新的想法，才会有热情去创作。经过考量，和整体的搭配的取舍，最后决定这一季用服装本身来作为视觉的中心点。
记者：你的配饰很多都充满了雕塑感，很难用来批量生产。在微博也看到你讲，做完这一单就再也不要翻单了。所以你会舍不得自己做的作品吗?
万一方：配饰的工艺，是不支持批量生产的。但也正是因为这样，让每一件配饰都变成了独一无二的单品。不会舍不得，反而要感激那些喜欢我作品的人，这是的对我作品的肯定，也是对我的鼓励。
记者：如何让你的作品在商业和艺术之间找到平衡?
万一方：这是所有设计师必须做的功课，目前对我来说也确实还是一个很大的挑战。作为一个独立设计师你必须要用行内人的眼光和消费者的眼光来看待自己的作品，然而这两类人的审美和对服装的选择是不一样的。很多时候，其实我也知道什么东西好卖，但是最后这种好卖的东西通常都会被我自己推翻，从自己的发布会里删除。因为这样的东西往往都是大家已经接受的东西，我希望创作一些新的作品，打破传统的审美平衡。
