张样胜：中国需要懂生意的品牌设计师

　　做品牌就是做流行，大众对流行的理解从趋同到求异。流行在中国经历了4个阶段。

　　中国式流行的第一阶段为趋同的全民流行。趋同的背后是模仿，是意识的一穷二白，无论是否合适先赶个时髦，中山装、幸子衫、海魄衫、北仑港衬衫、喇叭裤、健美裤、西装都是趋同的产物。

　　中国式流行的第二阶段是趋同的洋味流行。趋洋的背后是阶层萌芽，“洋气”这个词悄然流行，皮尔·卡丹、宝姿、卡丹路、梦特娇等国外品牌红遍大江南北，经销商提着成箱的现金等待在品牌商门前等货。与此同期出现的是为满足大众消费而产生的无穷无尽的山寨品牌。

　　中国式流行的第三阶段是趋同的需求流行。需求的背后是生活水平进步，冬天南方不穿棉毛衫，北方不穿秋衣、秋裤，全国人民改穿保暖内衣，三枪、俞兆林成为需求流行的最大受益者。

　　中国式流行的第四阶段为趋潮流行。趋潮的背后是个性化崛起，不走寻常路是完美的代言，中国的流行终于从前三种趋同性走向个性化。品牌真正的意义开始凸显，成衣、家纺、内衣也逐渐从生产群落走向品牌。

　　对于如何让自己的品牌流行起来，张样胜表示：“流行，正在随着社会阶层与个体的细分变得更为复杂，大品牌难以照顾到所有的消费群需求，这对新品牌、小品牌来说是打破格局的机会！”

　　设计需要沟通、勇敢、个性

　　当记者问及，台湾设计界曾提出“成功设计”的观点，张样胜认为怎样的设计是成功设计？张样胜表示：“在设计界，学院派和商业派总是争论不休，但不管如何争论，设计作品有没有为设计对象带来成功很关键，如果你的包装设计看上去很有艺术感，但它不符合品牌的定位或无法与其消费者沟通，且因为这些导致产品失败，那就不是好的设计。”

　　张样胜提出了“沟通设计”的观点：一切形式的创作都是为了与对象沟通，一件服装、一首歌、一场电影、一张名片，都是如此。你实际做的是以你的心与对象的心沟通，进而产生共鸣，这就是沟通设计。“随着社会的发展，品牌的价值越来越彰显，设计师要研究的领域也越来越广，品牌设计不仅仅是形象设计这么简单，‘沟通设计’非常重要。”

　　“设计师创新需要什么？”“勇气。创新的前提是要够勇敢，为什么书一定要是砖头一样的一叠纸？为什么衣服一定要有扣子……一切创新在于敢于否定固有模式。”张样胜说，设计不能停留在模仿和复制阶段，当越来越多的设计师勇于否定时，中国设计就将迎来创新时期。

　　“什么样的品牌能够让人记住？”“一看就知道是什么品牌的产品的品牌识别性很重要，可口可乐就算在繁杂的超市，几百米外你也能一眼认出。LV的颜色和花型150年来从未变过，成就时尚朝圣品。成熟的品牌都有自己独特的记忆点，把iPhone的苹果标志拿掉它还是苹果。”张样胜说，“这种识别性就是自我特点，品牌和人一样，要有很强的自我特点。为了保持整个品牌家族的一致性，建立品牌识别性，我们必须在设计中提炼、保持一种统一的视觉语言。”